Прагрэс на шляху да навуковай тэорыі музыкі

Гэты сайт выкарыстоўвае службу бяспекі, каб абараніць сябе ад онлайн нападаў. Дзеянне вы толькі што выконвалі справакаваныя раствор бяспекі. Ёсць некалькі дзеянняў, якія маглі б выклікаць гэты блок, уключаючы прадстаўленне пэўнага слова або фразу, каманду SQL або Malformed дадзеных.

Што я магу зрабіць, каб вырашыць гэтую праблему?

Калі вы хочаце напісаць вялікія песні, вы будзеце трэба выкарыстоўваць кожны інструмент, даступны для стварэння з. Тэорыя музыкі канцэпцыі, як Pedal Point можа дапамагчы вам зрабіць лепшую музыку і зразумець вашыя любімыя песні.

Што такое Podal Point?

Pedal Point, калі адна нотасці падтрымлівае над рознымі зменамі гармоніі. Як правіла, Pedal Point з'яўляецца нізкім басам нататка, якое працягвае гуляць, нават калі нататкі вышэй яго перайсці да розных акордаў. Лёгкі спосаб думаць пра гэта ніколі не змяняецца бас нататка гуляў пад зрухам акордаў і мелодый.

Як Poin Point Point?

Выкарыстанне Pedal Point можа даць вам увагу камбінацыі вы ніколі не можаце думаць аб выкарыстанні традыцыйных акордных прагрэсій. Некаторыя акорды вы будзеце натрапіць на будзе ўпісвацца ў ключ Youre пісаць. Яны называюцца інверсіі.

Ідэя розных нататак ад акорда прадстаўлены ў бас-ноты называюцца інверсіі ў тэорыі музыкі. Чытайце на іх тут, калі Youre не знаёмы з імі. Песалирование на ўстойлівай ноце гэта выдатны спосаб вывучыць цікавыя акордныя раздзелы ў рамках ключоў.

іншыя акорды

Вядома, Тэрэза не правілы не кажучы, вы павінны заставацца ў межах зададзенага ключа з выкарыстаннем педалі кропкі. Устойлівыя бас-ноты ідэальна падыходзіць для ў выніку чаго зусім новыя і розныя акорды ў вашыя прагрэсіі. Heres прыклад з дапамогай ключа з З зноў:

Калі Youre спрабуе падтрымліваць напружанне і падоўжыць гармоніі ў вашых песнях, Pedal Point будзе рабіць трук. Няхай гэта будзе яго інструментальны мост ці доўгі, звілістыя вершы, кропка педалі ідэальна падыходзіць для падтрымання гарманічнага напружання.

А калі запазычаныя акорды з'яўляюцца асаблівасцю вашых песень, вы можаце выкарыстоўваць педальную кропку ў якасці бясшвовых пераходнага інструмента. У выпадку, калі Youre не знаёмыя, запазычаныя акорды акорда камбінацыі ад паралельных ключоў (розныя ключы, якія падзяляюць тое ж танічнае).

Pedal Point атрымлівае цікава, калі падтрыманне запіскі Isnt ў акордах, гуляючы над ім. Выкарыстоўваючы яго такім чынам дадасць дзіўныя і дысанант гукі да вашай музыцы вы не можаце атрымаць з традыцыйнай акордамі.

Дзе выкарыстоўваць Pedal Point ў вашых песнях

Pedal Points могуць быць выкарыстаны ў вакальных і інструментальных мелодыях вашых песень. У аркадзе песні аркада Гаіці, адзін паўтаральны сінтэз нататкі пачынае гуляць у 1:28 і дадае сюррэалістычны і напружаны музычны характар:

Pedal Points вялікія не толькі для дадання напружанасці ў музыку, але і выпуск. У скачку ван Halen, бас-педалі пад зрухам акордаў, пакуль хору не робіць драматычны ўваход. Сам хору ISNT асаблівы абавязкова, але пасля таго, як так шмат тых жа нот, гэта гучыць зусім розныя:

ўстойлівы бас

Адна з самых карысных паняццяў, якія паўсталі ў Джаз тэорыі паняцце кіраўніцтва-тонаў. Кіраўніцтва-тоны меладычныя лініі, пабудаваныя з аднаго або двух смол стратэгічна экстрагируют з кожнай акордных мелодоўных зменаў. Ідэя заключаецца ў тым, што калі вы distil акорд да сваёй сутнасці, або яго абалонкі, вы можаце пачаць стварыць мелодыю, які абрыняе гарманічнае прагрэсаванне мелодыі з мінімальнымі намаганнямі.

Тады, пасля развіцця асноўнага кіраўніцтва-тон мелодыю, вы можаце пачаць распрацоўваць на ім, упрыгожыць яго, і ўпрыгожыць яго, што дазваляе генераваць новае і творчае музычнае слоўнікавы запас, адначасова відавочна спасылаючыся на змены акорд.

Кіраўніцтва-тоны часцей за ўсё і эфектыўна выкарыстоўваюцца 3rds і 7ths акордаў у гарманічнай прагрэсіі. 3rds і 7ths працаваць вельмі добра, як кіраўніцтва-тоны, таму што яны з'яўляюцца смол, якія вызначаюць розніцу паміж трыма найбольш распаўсюджанымі тыпамі акордаў у джаз гармоніі: маёр сёмы, нязначныя сёмы, і дамінуючыя 7 акорды.

Для таго, каб праілюстраваць гэта, падумайце аб cmaj7, CMIN7 і C7. Карані і 5ths ўсіх трох з гэтых акордаў аднолькавыя два смол: C і G (якія, як правіла, адзначае басіст гулец, хутчэй за ўсё, падкрэсліць падчас прагулкі бас-ліній). Што адрознівае CMaj7, CMIN7, і C7 адзін ад аднаго з'яўляюцца канкрэтнай камбінацыяй 3rds і 7ths (натуральны трэці + натуральны 7 = maj7, натуральны трэці + зніжаны 7 = Дамінуючы 7, і паніжаны трэці + зніжаны 7 = нязначнае 7th). Так, так як басіст ўжо наогул выкладаючы карані і 5ths, вы можаце засяродзіцца на падкрэсліваючы 3rds і 7ths акордаў, як ключавыя ноты, якія вызначаюць гарманічныя прагрэсіі.

выкарыстанне дадатковых храматычных тонаў з'яўляецца ўкаранінай часткай Джаз традыцыі і эфектыўнай стратэгіі асабліва распаўсюджаныя ў Bebop. Ідэя заключаецца ў тым, каб выбраць мішэнь або мэтанакатання і падысці да мэтавага кроку шляхам пабудовы мелодыі, які складаецца з дадатковых нататак вышэй і / або ніжэй яго.

Аб'яднаць канцэпцыю кіраўніцтва з диатанічным і / або храматычнай навакольным тонамі, і ў вас ёсць гатовая сістэма спантанна генераваць меладычны слоўнікавы запас над мелодыяй без таго, каб спадзявацца на лізаць гуляць, які верб абмяркоўваецца да сюды на LJS .

Транспанаванне: Змена ключоў *

Змена ключа кавалак музыкі называецца транспазіцыя музыкі. Музыка ў буйным ключы можа быць транспованы ў любы іншы асноўны ключ; Музыка ў нязначным ключы можа быць транспіруемыя ў любы іншы нязначны ключ. (Змена кавалка ад непаўналетняга да асноўных або наадварот патрабуе значна больш змяненняў, чым проста транспазіцыя.) Частка будзе таксама гучаць вышэй або ніжэй, як толькі ён транспіраваны. Ёсць некалькі спосабаў, каб пазбегнуць таго, каб зрабіць транспазіцыя самастойна, але навучыцца транзітаваць можа быць вельмі карысным для выканаўцаў, кампазітараў і аранжыраў.

Навошта Транспанаванне?

паставіць яго ў правільным ключ для вакалістаў. Калі спявачка або спевакі змагаюцца з нататкамі, якія занадта высокія або нізкі, змяняючы ключ, каб пакласці музыку ў іх дыяпазоне прывядзе да значна лепшай прадукцыйнасці.

інструменталісты могуць таксама знайсці, што частка лягчэй гуляць, калі ён знаходзіцца ў іншым ключы. Гульцы абодвух пакланіўся і сарваныя радкі звычайна знаходзяць апроткі і налада, каб быць прасцей у вострых ключах, у той час як Woodwind і латуністыя гульцы часта знаходзяць плоскія клавішы больш камфортна і ў гармоніі.

інструменталіст з транспопыльнымі інструментамі, як правіла, патрэбна якая-небудзь частка яны гуляюць, каб правільна транспонировать, перш чым яны могуць гуляць. Кларнет, французскі рог, саксафон, труба, і карнет з'яўляюцца найбольш распаўсюджанымі транспопыльнымі інструментамі.

пазбягаючы транспазіцыі

У некаторых сітуацыях, вы можаце пазбегнуць транспазіцыі, ці, па меншай меры, пазбегнуць рабіць працу самастойна. Некаторыя струнныя інструменты - гітара, напрыклад, - можа выкарыстоўваць капа, каб гуляць у больш высокіх клавіш. Добрая электронная клавіятура будзе трансмізаваць для вас. Калі ваша музыка ўжо захоўваецца ў якасці кампутара, ёсць праграмы, якія будуць трансміруе гэта для вас і адлюстравання і раздрукаваць яго ў новым ключы. Аднак, калі ў вас ёсць толькі музыка на паперы, гэта можа быць прасцей, каб транзіраваць яго самастойна, чым увайсці ў яго ў музычную праграму, каб ён транспіраваная. Так што калі ні адзін з гэтых сітуацый не адносіцца да вас, прыйшоў час, каб навучыцца транзітаваць.

Як транзітаваць музыку

У многіх адносінах, гэта самы важны крок, і найменш прамафордная. Транспанаванне вы выбіраеце будзе залежаць ад таго, чаму вы транспопы. Калі вы ўжо ведаеце, што транспазіцыя вам трэба, вы можаце пайсці на крок два. Калі няма, калі ласка, паглядзіце на адпаведныя раздзелы ніжэй першым:

Калі вы абралі транспазіцыю, таму што вы хочаце канкрэтны ключ, то вы павінны ўжо ведаць, што ключавой подпіс для выкарыстання. (Калі вы гэтага не зробіце, см ключавой подпісы.) Калі вы абралі транспазіцыю, таму што вы хацелі канкрэтны інтэрвал (скажам, цэлы крок ніжэй або ідэальны пяты вышэй), то ключавыя змены таго ж інтэрвалу. Напрыклад, калі вы хочаце, каб транзіраваць кавалак у D мажор адзін цэлы крок, ключ таксама перамяшчае адзін цэлы крок, каб е маёр. Трэнсаванне кавалак у ня мінор ўніз асноўнай трэці будзе перамяшчаць ключавую подпіс ўніз буйное трэць г мінор. Для атрымання дадатковай інфармацыі аб і практыцы выяўлення інтэрвалаў, гл інтэрвал. Для атрымання дадатковай інфармацыі аб тым, як рухаецца музыкі ўверх ці ўніз змяняе ключавую подпіс, убачыць круг пятых.

Апавяшчэнне аб «C» у мелодыі не-акорда, калі гуляў над GM, але становіцца акордам тон пятага, калі гуляў над F7. І ў той час як «D» у мелодыі зычны акордны тон пятых над ГМ становіцца акордам трэці над BB акордам.

Я зрабіў гэта, каб праілюстраваць кропку аб тэндэнцыі танах з двума канкрэтнымі меладычнымі тонамі вы далі: «D» і «C». У вашым арыгінальнай гармоніі «C» не з'яўляецца тонам тэндэнцыі. На самай справе, над F7 Chord гэта стабільная пятая частка акорда. Але, калі «з» гуляюць над D7 становіцца сёмым дамінуючай сёмай акорд, які з'яўляецца тонам тэндэнцыі, які вырашае да трэцяга для наступнага GM танізавальнага акорда.

Звярніце ўвагу, што ў абодвух прыкладзе другі акорд з'яўляецца дамінуючым сёмай акорд. Проста выбраць любы дамінуючы не вызначана, як «з» будзе функцыянаваць. Мы павінны ведаць, у прыватнасці, дзе кожны дамінуючае дазволіць вырашыць, каб сапраўды зразумець функцыю «C».

большасць гармоніі падручнікі будуць уключаць у сябе раздзелы аб не-акорда тонаў, тэндэнцыі тонаў, а таксама іншых функцыянальных ідэй, дзе мелодыя перасякае з гармоніяй. Паспрабуйце разгледзець гэтыя тэмы ў падручніку для больш прыкладаў і тлумачэнняў.

Вось асноўныя паняцці і тэрміны, неабходныя для абмеркавання мелодыі і гармоніі. Ён прызначаны для падлеткаў або дарослых без фону ў тэорыі музыкі, але некаторыя знаёмства з чытаннем агульнага абазначэння і гуляць у інструменце (або спевы). Канцэпцыі пакрытыя ўключаюць інтэрвал, асноўныя і нязначныя клавішы і шалі, трыяды і акорды.

Некаторыя музычныя тэарэтыкі спрабуюць растлумачыць кампазітар кампазітараў кампазітараў кампазітараў, усталёўваючы правілы і ўзоры. Іншыя мадэлі вопыт праслухоўвання або выканання музыкі. Хоць вельмі разнастайныя ў сваіх інтарэсах і абавязацельствах, многія заходнія музычныя тэарэтыкі аб'яднаны ў іх перакананні, што акты складае, выканальніцкае, і слухаць музыку можа быць разгледжаны ў высокай ступені дэталізацыі (гэта, у адрозненне ад канцэпцыі музычнага выразы як прынцыпова невымоўным, за выключэннем музычных гукаў).

Як правіла, тэорыя музыкі працуе як апісальныя і прадпісваюць, што яны абодва спрабуюць вызначыць практыку і ўплываць на наступную практыку. Такім чынам, тэорыя музыкі ў цэлым адстае ад практыкі важнымі спосабамі, але і паказвае на будучыню разведкі і прадукцыйнасць.

Элементы часу

рытм з'яўляецца размяшчэнне гукаў своечасова. Meter Animates час у звычайных групах імпульсаў, званых мер (або бараў). Час подпісы або метр подпіс паказвае, колькі удараў знаходзяцца ў меру, і якая каштоўнасць пісьмовага запіскі падлічваецца і адчуваў, як адзін біць. Праз павелічэнне стрэсу і атакі (і тонкія варыяцыі ў працягласці), канкрэтныя тоны могуць быць акцэнтаваны. Ёсць канвенцыі ў большасці музычных традыцый для рэгулярнага і іерархічнага акцэнтуравання удараў ўмацаваць метр. Сінакопарныя рытмы рытмы, якія акцэнтуюць нечаканыя часткі ўдар. Гульня адначасовыя рытмы ў больш чым адзін раз подпіс называецца Polymeter.

крок элементы

Музычныя гукі складаюцца з кроку, працягласці і тэмбру. Крок вызначаецца гукі частатой вібрацыі, такія як A440, які вібруе на 440 Гц. Смолы могуць быць звязаныя з інтэрвалам, іх адноснае адлегласць ад апорнага полі. Цюнінг ўяўляе сабой працэс прысваення смол да нататак. Розніца ў поле паміж двума нотамі называецца інтэрвал. Самы асноўны інтэрвал актаву. Гэта значыць, калі два ноты звязаныя з частатой у нават інтэрвалах у кратныя два. Напрыклад, нататка а можа быць 110 Гц, 220 Гц, 440 Гц, 880 Гц ... нататкі, у сваю чаргу, могуць быць арганізаваны ў розныя шалі і рэжымы. У заходняй тэорыі музыкі, актаву дзеліцца на 12 нататак, або палова крокаў. Ўзоры паловы і цэлых крокаў (2 палова крокаў) складаюць шкалу ў гэтай актаве.

Музыка Timbre

Тэорыя музыкі апісвае, як гукі, якія падарожнічаюць у хвалях, навераны, і як тое, што гучала, або гуляў, успрымаецца слухачамі. Даследаванне таго, як людзі інтэрпрэтуюць гук называецца псіхакустыкам, у той час як кагнітыўныя аспекты таго, як ўспрымаюцца гукі інтэрпрэтаваныя ў музычныя структуры вывучаюцца ў музычным пазнаванні. У музыцы, гукавыя хвалі звычайна вымяраюцца не даўжынёй хвалі або перыяду, але частоты. Кожны аб'ект мае рэзанансную частату, якая вызначаецца кампазіцыяй аб'ектаў. Розныя частоты, на якіх гукавыя вытворцы многіх інструментаў вібраваць прыведзены гарманічнай серыі.

Рэзанатары музычных інструментаў прызначаны для выкарыстання гэтых частот. Розныя інструменты маюць розныя тэмбры з-за варыяцыі ў памеры і форме інструмента, а таксама выбар матэрыялаў, з якіх часткі інструмента пабудаваныя.

Заўвага, як правіла, успрымаецца як гук на адным кроку. Нататкі маюць рэгулярную хвалю біць на баку, што людзі знаходзяць прыемныя. Гэта можа быць часткова з-за таго, што з моманту функцыі слыху становіцца даступным для ненароджанага дзіцяці, ёсць рэгулярны рытм саміх сэрцабіцця.

Спалучэнне часу і крок

музычная тэкстура з'яўляецца агульным гукам кавалак музыкі звычайна апісаны ў адпаведнасці з лікам і адносінам паміж часткамі або лініямі музыкі: Монофин, heterophony, паліфанія, гамафіры, або манадыт. Успрымаецца тэкстура кавалка таксама можа залежаць ад тэмбру інструментаў, якія граюць гэтыя часткі і гармоніі і рытмы, якія выкарыстоўваюцца, сярод іншага.

Нататкі і шалі

Найбольш распаўсюджаныя лускавінкі з'яўляюцца асноўнымі, гарманічнымі мінорнымі, меладычны мінор і пентатоніка. У музыцы напісана з выкарыстаннем сістэмы асноўнага нязначнай танальнасці, ключ кавалак вызначае ўзровень кроку або частату кожнай ноты. Частка ў ключы D Major паставіць усе заўвагі два semitones вышэй, чым кавалак у ключы з мажор.

Змена ключа можа рэзка змяніць пачуццё часткі музыкі, таму што гэта змяняе адносіны кампазіцый смол да дыяпазону кроку інструментаў, на якіх выконваецца частка. Гэта часта ўплывае на тэмбру, а таксама тэхнічныя наступствы для выканаўцаў.