Афра ДОМ JAMS 2021AmapianoGqomSouth African Dance Club MixDeep HouseSoulful HouseAfrotech

Плэйліст таксама ўключае ў сябе песні, якія былі выпушчаны ў мінулым годзе і ўсё яшчэ трэндавы ў 2021 спіс прайгравання будзе расці па меры прасоўвання года, таму пераканайцеся, што вы закладкай для вашага суцэльнага задавальнення ад праслухоўвання.

Гэты хіт песня Master KG з'яўляецца адным з самых праспяваць песень у Паўднёвай Афрыцы. Апублікавана на канале YouTube на 19 сакавіка 2018 года па OpenMic Productions, песня прайшла вірусная па меры прыцягнення добра больш за 8 мільёнаў праглядаў. Гэта адзін з асноўнага подзвігу, што толькі нешматлікія з дома артыстка Паўднёвай Афрыкі яшчэ не дасягаў.

Пасля таго, як шмат прадчуванняў ад сваіх прыхільнікаў, прафесара альбома Brand New, дзе ён прыкметамі Фей і DJ Micks, стала сасіскай, што распаўсюджваецца як лясны пажар. Так як ён быў надрукаваныя 19 красавіка 2019 года, песня атрымала больш за 5 мільёнаў праглядаў. Гэта проста так дзіўна, як песня разыгрываецца сіла любові, калі гэта рэальна і арыгінальна.

Ntombi паўднёваафрыканскай спявак і акцёр NaakMusiq з'яўляецца адным з яго роду. Песня пра каханне песня, якая дэманструе чалавек, які жадае шанец ад той, якую ён любіць і так, моліць за шанец, каб проста ўзяць гэтую рэч значна глыбей. Дом музыкі Паўднёвай Афрыкі Ntombi адрозніваючы Бакі мае як 3 мільёны праглядаў.

З вынікам, што гэты славалюбівы сінгл Emazulwini зрабіў, гэта, без сумневу, што паўднёваафрыканскі Afro House плэймейкер DJ Ganyani ня абмоткай з але дэпіляцыі мацней. Трэк працягвае разгойдваць закуткі Паўднёвай Афрыкі і за яе межамі. Менш чым праз год, ён назапасіў каласальныя 2. мільёна праглядаў.

Ад зорнай артысткі Майстар Chengfu, Umcimbi гэта трэк, які атрымаў мноства ўзнагарод, што з'яўляецца сведчаннем яго імгненнага прыняцця ад аматараў паўднёваафрыканскай музыкі дома. У гэтай песні, супрацоўніцтва мульты-таленавіты DJ Master Chengfu з Lelo Камаі прадаставіў ім магчымасць раскрыць сваю глыбіню здольнасцяў, каб падштурхнуць уверх музыку забавы на свой наступны ўзровень.

Холі Рэй зрабіў выключную працу з выпускам гэтага сінгла пад назвай Deeper. Гэта песня, якая паказвае, як можа быць каханне п'янай адзін і неабходнасць, каб той, які вы любіце ведаць аб вашым пачуцці. Глыбей мае захапляльныя вібрацыі, і ён вольны ад галізны і twerk. Песня мае больш за 5 мільёнаў праглядаў, так як ён быў загружаны на канал YouTube на 31 мая, 2018.

Гэта песня прыкметах любіць Дэвіда Гета і Даліла Мантэгю гэта адна рэч, якая дапамагла зрабіць поспех быць моцна выяўленая. Любы, чыё сэрца толькі што была парушаная адзін, ён ці яна любіць хутка злучыцца з лірыкай песні. Яна мае больш за 23 мільёнаў праглядаў, так як ён быў загружаны на канал YouTube на 24 жніўня, 2018.

Як Beatport запускае свой новы Afro / Latin поджанр дом, мы гаворым з Louie Vega, Hector Romero, Osunlade, Даг Гомес , JAMIIE, Пэпі Читарелла і боддхи Сатво аб працягваецца уплыве лацінаамерыканскай музыкі і росце афра / Лацінскім дом.

Як Beatport запускае свой новы Afro / лацінская дом поджанр, мы гаворым з Louie Вегай, Гектором Romero, Osunlade, Дугі Gomez, jamiie, Пэпі ЧИТАРЕЛЛА і боддхами Сатвом аб працягваецца уплыве лацінскай музыкі і росце афра / лацінская дом

Гісторыя лацінскай музыкі з'яўляецца доўгім і складаным, што адбываецца на працягу многіх стагоддзяў. Яна ўключае ў сябе музыку Заходняй Афрыкі і карэннага насельніцтва Амерыкі, Іспаніі і Партугаліі заваёвы Амерыкі, трансатлантычнай рабагандлю, і многае іншае.

Наогул, лацінская музыка ставіцца да музыкі, створанай людзьмі з іспанскага і партугальскага моў, якія будуць размаўляць раёнах свету: Ібера-Амерыкі і Пірэнэйскага паўвострава. У Нью-Ёрку прадзюсер і музыкант Дуг Гомес, Нью-Ёрка з калумбійскімі каранямі з бэк-каталогам, якія змяшчаюць шмат велізарных афра-House запісу кажа Карані лацінскай музыкі ўяўляюць сабой спалучэнне афрыканскіх, еўрапейскіх і карэнных музыкі ў Лацінскай Амерыцы. Ад Cumbia да сальса мернгі і ўсё паміж імі. Так Лацінаамерыканская музыка ўключае ў сябе Bossa Nova, Samba, Rumba, Beguine, мамба, мернгі, танга і Reggaeton, але таксама аказала непараўнальны ўплыў на дом.

Што аб'ядноўвае ўсе гэтыя жанры рытмічная складанасць - вызначальная характарыстыка лацінаамерыканскай музыкі. Пласты ўзаемазлучанага, сінкапаваную перкусіі гулялі на інструменты, як Бонг, конга, тимбалов, клава, званочкі, шейкеры, маракасы і гуиро зрабіць лацінскія рытмы так забойна эфектыўныя на танцпляцы. Які не пайшоў незаўважаным танцавальнай музыкі, пачынаючы з пачатку 70-х.

эль

Запісы дыскатэкі, якія былі асноватворнымі для развіцця Дамоў былі поўныя лацінскім рытмічнага вагонь, так лацінскія рытмы і ўдарныя ўздзеяння былі ўплецены ў тканіну музыкі дома з самага пачатку. На самай справе, азіраючыся на душу, фанк і R & B запісу з пачатку 70-х гадоў толькі да дыска, уплывовых афра-амерыканскіх мастакоў і вытворцаў, як Норман Уитфилд, Marvin Gaye, Isaac Hayes, Керціс Мэйфилд, Доні Hathaway, і Стыві Ўандэр былі уводзячы аўдыё мова лацінскай традыцыі - Cowbells, шейкеры, бонго і гэтак далей - дадаць полірытміі іх музыку. У пачатку / сярэдзіне 1970-х гадоў, першапраходцы ярлык душа Філадэльфія міжнародны справаздачы (PIR), чый дом група MFSB абноўлены многія з цэнтральных элементаў фарміруецца дыска гуку, заўсёды выкарыстоўваецца лацінскі рытм-секцыі на іх запісы, каб стварыць рытмічны дыск на вяршыні бубнач Earl Янгс 4/4 дыска рытм.

Вырашальны момант наступіў з Джо Bataans 1973 SalSoul альбом, назва якога прыйшло з спалучэння Salsa і Soul. SalSoul быў непераадольнае сумесь лацінскіх рытмаў і ЗША R & B і душы. Кожны трэк прыкметы слаёў лацінскай перкусіі, і альбом быў вельмі ўплывовым у выніку чаго гэтыя бессаромна лацінскія рытмічныя элементаў у лексікон душы і R & B

SalSoul было дастаткова паспяхова, каб фонд Bataans бізнесу прадпрыемства з Кеннетом Stanley і Джозэф Cayre запусціць Salsoul Records. Гук этыкеткі быў апісаны сузаснавальнік Кені Cayre ў Тымеа Лавренчес кніга Любові Эканоміць Дзень, як R & B рытм і Latin Percussion з прыгожай мелодыяй на вяршыні. Яны падпісаліся MFSBs виброфонист Vince Montana, каб даставіць гук, які нагадаў, я падкрэсліў Latino рытм-секцыі. MFSB выкарыстоўваецца толькі адзін конга гулец, Лары Вашынгтон, і ён будзе гуляць тимбалов раз у той час, але яны ніколі не хадзілі занадта латынь, у той час як я пайшоў вельмі латынь. Вы можаце выразна чуць гэты падыход у Salsoul Хастл па The Salsoul аркестр з 1975 года, калі крыху больш за хвіліны ў слухача частавалі ударна-цяжкі, Latin-эск прабоя.

Мантана і Cayres спалучэння пышнага, меладычны гук PIR - яны забяспечылі паслугі некалькіх членаў MFSB гуляць у Salsoul аркестры - з сапраўды спраектаванай лацінскай перкусіяй, штурхаючы ніжні канец на пярэдні план сумесі для максімальнага танца падлогу ўздзеянне. У працэсе яны стварылі задні каталог цэласных і прарокавых музычныя момантаў, вырабляючы шмат запісаў, якія былі альбо зноўку гулялі, скапіявана, адбіралі пробы, або згадваюцца ў якасці асновы ранніх хатніх запісаў.

эль

Другой лацінская элемент у папярэднім доме ў пачатку / сярэдзіне 80-х быў жанр Latin Freestyle. Як Def Mix Music A & R і дома амбасадара ў Нью-Ёрку / DJ Hector Romero сказаў, Im нарадзіўся і вырас у Бронксе ў Нью-Ёрку, так што ўся музычная культура была часткай майго выхавання. Для мяне ў 80-я гады, калі я пачынаў выходзіць на вуліцу, я вырас як хіп-хоп ды-джэй першае, гэта была першая музыка, якую я пачаў з, тады як я рос у маім раннім падлеткавым узросце я пачаў атрымліваць у лацінскіх гукаў што мы называем Лацінскую Freestyle.

Latin Freestyle быў увасабленне запісаў як Shannons эпапея 808 сэрцаеда Let The Music Play або Lisa Lisa & Cult Джэм Цікава, калі я завязу цябе дадому. Гэта можна разглядаць як душэўную бок электра, і, як правіла, матч песні і вакалістаў з лацінскім пад уплыў электронных барабанаў і басу. Гэта быў велізарны гук у сярэдзіне 80-х гадоў у Нью-Ёрку, з такімі артыстамі, як The Cover Girls, Лацінскага Rascals, Denise Lopez і Джудзі Торэс рилизинг запісу, характарызавальных футурыстычнай праграмавання барабаннай а-ля Afrika Bambaataas Planet Rock, але пабудаваны вакол душэўным вакалам.

Як Дуг Гомес успамінае, сцэна Latin Freestyle ў сярэдзіне / канцы 80-х гадоў пачаў уключаць музыку дома - які толькі пачынае тапырыцца з Чыкага ў гэты момант - у сумесь. Неўзабаве лацінскія трэкі дамоў пачалі з'яўляцца. Быў Джэсі Velezs 1985 вакальнай Дзяўчыны на падлозе; Razs 1986 парна дом бомба, Amour Пуэрта Riqueno; Хасэ Cheenas Loco Pinga; і 1988 трэкаў Cant Get Enough Ліз Торэс (адрозніваючы Master C & J) і The Breeze па два без шапкі.

Так што ёсць вельмі зразумела, Latin запраўлены музычная нітка, якая налічвае да каранёў дом музыкі, ад дыска і да пост-дыска, фрыстайл і ранняга дома. Frankie Knuckles ліха завецца Дом музыка дыскатэк помсты і залівалі ў гэтай помсты былі асноўныя будаўнічыя блокі дома, у тым ліку тых слаёў сінкапаваную перкусіі, конга, тимбалов, званочкі, бруса і Бонг, якія характарызавалі лацінскую музычную традыцыю. Лацінскія рытмы і рытмы сталі часткай міжнароднай мовы хаўса, і незлічонае мноства конга і Ковбелл завесы будуць працягвацца, якія будуць выкарыстоўвацца ва ўсіх відах танцавальных музычных жанраў і поджанр на працягу наступных трыццаці гадоў.

Для Louie Vega, які быў ужо дыджэінгу і вытворчасці ў сярэдзіне 80-х гадоў, Лацінскай дом быў вакол, так як там была музыка дома. Лацінская гісторыя дома пачаліся ў пачатку дома; там былі такія мастакі, як Ліз Торэс і Master C & J, Арманда, Эль-Баро, Two Without Hats, Тод Тэры і іншыя, якія ўсе былі устаўляючы лацінскія ўплыву ў Доме музыкі - казалі сярэдзіны да канца 80-х гадоў, кажа Вега.

Hector Romero таксама згадвае, што Тод Тэры, чые відавочна не лацінская, вырабляў некаторыя з самых вялікіх Latin ўплыву трэкаў у той час, і ён зрабіў некаторыя з самых вялікіх фрыстайле запісаў, а таксама. Romero крэдыты Маленькі Louie Vega і Kenny Dope Гансалес (вядомы разам як Masters At Work) з нажным пачаткам першага залатога стагоддзя Лацінскай дома на пачатку 90-х гадоў. Наколькі як Latin House пачаў, гэта было тое, што лацінскі гук, які Masters ў сферы працы ўключаны ў іх вытворчасцей і рэміксаў ў 90-х гадах, кажа Рамэра. Хлопцы, як і я, што вырасьлі ў Нью-Ёрку і быў выхадцам, Пуэрта-Рыка, Лацінскай Амерыкі ці любы іншы, WeVe вырас ў гэтай культуры, слухаючы музыку сальсы і лацінаамерыканскай музыкі. Затым мы ўключылі гэтыя гукі ў музыку, мы зрабілі. Louie Vegas і Дэвід Moraless былі неад'емнай часткай у наданні што лацінскае пачуццё да Дом музыкі, перкусіі і лацінскага рытму.

Louie Vega ўяўляе сабой фігуру, чый ўплыў цяжка па-гульні; HES ўсюдыісны творчую сілу, як у партнёрстве з Кені Гансалесам і сола. Для яго, змешвання лацінскага і дома было цалкам натуральна. Для мяне гэта было арганічна. Ive DJed ў Нью-Ёрку з 1986 года, і да таго, што ў Бронксе, так што я ўжо гуляў лацінскія ўплыву ў маёй музыцы. Я аб'яднаў Чорную музыку з лацінаамерыканскай музыкай, так што я адчуваю, вось што дало наш гук больш універсальны заклік. Гэта лацінскае душа. Мой добры сябар і настаўнік Тоні Хамфрыс заўсёды казаў мне, што я быў мостам паміж лацінянамі і афра-амерыканцамі. У мяне ёсць выхаванне цяжкае з супольнасцямі Лацінскай і афра-амерыканскіх і заўсёды чуў лацінскай музыкі з-за маіх бацькоў, так што музыка Фані Records, і джаз заўсёды гулялі дома. І падсвядомы, гэтыя рытмы і рытмы былі ў маёй галаве на працягу многіх гадоў.

эль

з пачатку да сярэдзіны 90-х гадоў было тое, што залаты век для Лацінскай дома. Былі мастакі, як майстроў на працы, Armand Van Helden, Антоніа Окасио, Луі Лу Gorbea, Дэвідсан Ospina, Фрэнкі Фелісіяна, Norty Кот, Louie Balo, Erick Morillo, і Дэні і Віктара Варгаса. І этыкеткі, як Cutting Records, Strictly Rhythm, Tribal Winds, нервовае Records, Aquaboogie, Eightball і Digital Dungeon выпушчаны ўстойлівы паток якасці Latin-натхнёных дома трэкаў. Для Дуга Гомес, зьліты падарожжа Latin-Afro сапраўды пачаў тут, з пачаткам 90-х гадоў дома гукам Нью-Ёрк, калі амерыканскія вытворцы пачалі выкарыстоўваць племянныя ударныя элементы ў іх слядах. Але было б некалькі гадоў, перш чым канкрэтная афрыканская гукавая палітра і магутныя, спакойныя рытмічныя складанасці Afro дамы будуць цалкам прынятыя і пераасэнсавалі вытворцамі дома ЗША.

Акрамя клубных запісаў, у пачатку 90-х бачыў лацінскія мастакі, як C & C Music Factory (Дэвід Брыён Коўл і Роберт Мануэль Clivilles) і Louie Vega выпусціць велізарны кросовер запіс, як Збіраецца Make You Sweat і Любові & Happiness, адпаведна. 1996 быў ключавым годам, а MAW пачаў сваю эру вызначальнага праекта Nuyorican душы, у выніку чаго лацінскай музыкі ў фармаце клуб у масы на альбоме рэгулярна пералічаны ў якасці аднаго з дамоў нот лепшых момантаў. Nuyorican Soul быў SalSoul для стварэння дома. Гэты альбом і наступныя выпускі ўзялі музыку дома на іншы ўзровень, кажа Дуг Гомес.

Папулярнасць кожнага жанру воского і дароды з цягам часу і да канца 90-х гадоў і ў 2000-х гадах, танцавальная музыка фрагментаваная як жанры, як барабан і бас, Вялікабрытанія гараж, ElectroClash, мінімальны тэхна, і дабстеп раскануўся, непазбежна прымаючы некаторыя з цэнтры ўвагі ад дома ЗША. У той жа час, рух развіваецца па ўсёй Атлантыцы.

з 54 краінамі і каля 1 млрд грамадзян, гэта некалькі праблематычна абагульняць аб афрыканскай хатняй музыцы, але вельмі шырока кажучы, калі мы гаворым пра Afro House, мы маем на ўвазе электронную музыку, якая ствараецца з выкарыстаннем полиритмических афрыканскіх музычных традыцый, Часта з удзелам афрыканскіх вакалу і малюнак на афрыканскіх неэлектронных музычных стыляў, каб вырабіць розныя новыя жанры дома. Нямецка-нігерыйскі DJ & Producer Jamiie Вызначае Afro House ў якасці былога поджанр дома, які ператварыўся ў жанр свайго ўласнага з каранямі ў Паўднёвай Афрыцы, які складаецца з племянных і спадчыных вакалаў і элементаў, полиритмических перкусіі і барабанаў. Яна таксама адзначае, што рух дома Afro ўключыла ўплывовыя жаночыя мастакі, як Ананэ, Ліжва, Джэкі Queens, Ohlule, Toshe, Mikki hoodick, Emeli Sandé, Ханна Hais і многае іншае.