Лепшыя песні 2020

Мы і нашы партнёры выкарыстоўваюць печыва персаналізаванай свой вопыт, каб паказаць вам аб'явы на аснове вашых інтарэсаў, а таксама для вымярэнняў і аналітычных мэтаў. З дапамогай нашага сайта і нашых паслуг, вы згодныя з нашым выкарыстаннем печыва, як апісана ў нашай палітыцы печыва.

больш redmusiccompany

Аўтаматычнае пакаленне музыкі ўзыходзіць да больш чым паўстагоддзя. Вядомы падыход з'яўляецца стварэнне музыкі сімвалічна ў выглядзе фартэпіяна рулона, які вызначае тэрміны, крок, хуткасць і інструмент кожнай ноты, каб гуляць. Гэта прывяло да ўражлівых вынікаў, як вытворчасць хараў Бах, поліфанічнай музыкі з некалькімі інструментамі, а таксама хвіліны доўгія музычныя кавалачкі.

Але сімвалічныя генератары маюць абмежаванні, яны не могуць захапіць чалавечыя галасы ці многія з больш тонкіх тэмбрах, дынамікі і экспрэсвы, якія маюць важнае значэнне для музыкі. Іншы падыход заключаецца ў мадэлі музыкі непасрэдна ў якасці сырога аўдыё. Стварэнне музыкі на ўзроўні аўдыё з'яўляецца складанай задачай, так як паслядоўнасці вельмі доўга. Тыповы 4-хвілінны песні ў якасці CD (44 кГц, 16-біт) мае больш чым 10 мільёнаў заданняў. Для параўнання, GPT-2 было 1000 задаткоў і Openai пяць ўзялі дзесяткі тысяч часовых тавараў за гульню. Такім чынам, каб даведацца семантыку высокага ўзроўню музыкі, мадэль будзе мець справу з вельмі далёка залежнасцю.

Адзін са спосабаў вырашэння доўгай уваходнай праблемы заключаецца ў выкарыстанні autoEncoder, які сціскае сырой аўдыё да больш нізкаймернай прасторы, адкідаючы некаторыя з перцэпцыйных не мае значэнняў інфармацыі. Затым мы можам трэніраваць мадэль для генерацыі аўдыё ў гэтай сціснутым прасторы, і нахіляецца назад у сырой аўдыё прасторы.

падыход

autoEncoder мадэль Jukebox ў кампрэс аўдыё для дыскрэтнай прасторы, з выкарыстаннем квантавання на аснове падыходу пад назвай VQ-VAE. Іерархічныя VQ-VAES можа генераваць кароткія інструментальныя кавалачкі ад некалькіх набораў інструментаў, аднак яны пакутуюць ад іерархіі краху з-за выкарыстання паслядоўных кодараў у спалучэнні з autoregressive дэкодэраў. Спрошчаны варыянт называецца VQ-VAE-2 пазбегнуць гэтых пытанняў з дапамогай кармаалагічных кодэраў і толькі дэкодэраў толькі, і яны паказваюць вялікія вынікі на генерацыі малюнка з высокай дакладнасцю.

Мы выкарыстоўваем тры ўзроўню ў нашай VQ-VAE, паказалі ніжэй, якія сціснуць 44khz сырой аўдыё па 8х, 32x, і 128x, адпаведна, з кодавай памерам 2048 для кожнага ўзроўню. Гэта downsampling губляе вялікую частку аўдыётэцы, і гучыць прыкметна шумна, як мы ідзем далей па ўзроўні. Тым не менш, ён захоўвае неабходную інфармацыю пра поле, тэмбру, і аб'ём аўдыё.

Кожны ўзровень VQ-VAE самастойна кадуе ўваход. Кадаванне ніжняга ўзроўню вырабляе самую высокую рэканструкцыю якасці, у той час як верхні ўзровень кадоўкі захоўвае толькі неабходную музычную інфармацыю.

генеруючы коды з выкарыстаннем трансфарматараў

Наступны, мы трэніруем папярэднія мадэлі, мэтай, чыя мэта складаецца ў тым, каб даведацца размеркаванне музычных кодаў, кадуюцца VQ-VAE і генераваць музыку ў гэтым сціснутым дыскрэтным прасторы. Як VQ-VAE, у нас ёсць тры ўзроўню правоў: топ-ўзровень перад тым, што генеруе большасць сціснутае коды, і два эпсампанавага перавагі, якія генеруюць менш сціснутыя коды, абумоўленых на вышэй.

Узровень перспектыўных мадэляў на верхнім дыяпазоне структура музыкі, і ўзоры дэкадаваць ад гэтага ўзроўню маюць больш нізкую якасць аўдыё, але захапіць семантыкі высокага ўзроўню, як спевы і мелодыі. Сярэдняя і знізка праглынання перавагі дадаць мясцовыя музычныя структуры, як тэмбру, істотна паляпшаючы якасць аўдыё.

Мы трэніруемся гэта як autoregressive мадэлі з выкарыстаннем спрошчанага варыянту разрэджаных трансфарматараў. Кожны з гэтых мадэляў мае 72 слаёў факторированный уласнай уважлівасці на кантэксце 8192 кодаў, што адпавядае прыкладна 24 секунд, 6 секунд, і 1. секунд сырой аўдыё ў верхняй, сярэдніх і ніжніх узроўнях, адпаведна.

Пасля таго, як усе перавагі навучаны, мы можам генераваць коды ад верхняга ўзроўню, апрокае іх з выкарыстаннем высакародных, і расшыфраваць іх назад да сырой аўдыё прасторы з дапамогай VQ-VAE дэкодары ўзору новых песень.

Dataset

Для таго, каб навучыць гэтую мадэль, мы папоўз у Інтэрнэце для лячэння новага набору дадзеных 1. мільёнаў песень (600000 з якіх на англійскай мове), у пары з адпаведнымі тэкстамі і метададзенымі з Lyricwiki. Метададзеная ўключае ў сябе мастак, жанр альбома, і год песень, разам з агульнымі настроямі або прайграванне ключавых слоў, звязаных з кожнай песняй. Мы трэніруемся на 32-біт, 44. кГц сырой аўдыё, а таксама выконваць павелічэнне дадзеных шляхам выпадковага паніжальнага міксавання правага і левага каналаў для атрымання мона аўдыё.

Мастак і жанр кандыцыянаванне

Кантры добра любіў на працягу многіх пакаленняў, што робіць яго ідэальным жанрам для вашага вясельнага прыёму. Наш спіс лепшых песень краіны ўключае ў сябе класічныя хіты, а таксама бягучыя штурманскі стразы.

лепшая краіна песні для вяселляў

Краіна песні карыстаюцца больш людзей, чым калі-небудзь раней з мега-суперзорак, такіх як Keith Urban, Брэд Пэйслі, Цім Макгроу, Фейт Хіл, Міранда Ламберт, Кэры Андэрвуд, лэдзі, Florida Georgia Line і г.д.

Бягучы Кантры мае больш поп выбліск і менш гугнявасці ад мінулых гадоў. Калі вам падабаецца краіна песня з апошніх гадоў і якая мае быць вяселле, вы будзеце атрымліваць асалоду ад нашым спісам рамантычнай краіны любоўных песень.

Краіна вясельныя песні

Пры выбары вясельная песня Краіна, два самых важных рэчаў, каб разгледзець 1) тэксты песень і 2) тэмп. Менавіта таму мы дзелім наш спіс на 3 катэгорыі: Павольны, среднетемповые, хутка. Націсніце на назначаным раздзеле для кожнага тэмпу.

Павольныя песні краіны выдатна падыходзіць для працэсіі і канікулярных, першы танец, і павольных танцаў падчас танцавальных набораў. Среднетемповые песні вялікія фонавыя песні на працягу гадзіны кактэйлю і вячэры. Хуткія песні вялікіх партый песня і павесьці чалавек за парадны ўваход.

Сучасная краіна вясельныя песні

Краіна (таксама званы кантры і вестэрн) з'яўляецца жанр папулярнай музыкі, якая паўстала з блюзам, царкоўная музыка, такія як Паўднёвая госпел і сьпірычуэлз, старога часу, і амерыканскай народнай музыкі формы, уключаючы Апалачы, Cajun, креольской, а cowboyWestern стылі музыкі Нью-Мексіка, Red Dirt, Tejano і Тэхас краіны. Яго папулярызавалі карані бяруць пачатак у Паўднёвай і Паўднёва-заходніх Злучаных Штатах у пачатку 1920-х гадоў.

Кантры часта складаецца з балады і танцавальныя мелодыі з звычайна простымі формамі, народнай лірыкі і гармоній часта суправаджаецца струннымі інструментамі, такімі як банджа, электрычныя і акустычныя гітары, гітары сталі (напрыклад, педалі сталі і dobros) і скрыпкамі а таксама гармонікі. Рэжымы пранцамі шырока выкарыстоўваюцца на працягу ўсёй сваёй гісторыі.

Тэрмін кантры набыў папулярнасць у 1940-х гадах у перавазе да HillBilly музыкі; ён прыйшоў, каб ахапіць заходнюю музыку, якая развівалася паралельна HillBilly музыкі ад падобных каранёў, у сярэдзіне дваццатага стагоддзя. У 2009 годзе ў Злучаных Штатах, музыка кантры была самай выслухалі гадзіну пік радыё жанру падчас вячэрняга камутуюцца, і другі па папулярнасці ў раніцах.

Тэрмін кантры выкарыстоўваецца сёння для апісання многіх стыляў і поджанр. Вытокі музыкі кантры знаходзяцца ў народнай музыцы працоўнага класа амерыканцаў і сініх каўнерыкаў амерыканскай жыцця. Ён быў натхнёны амерыканскай папулярнай музыкі і амерыканскай народнай музыкі, якая мела свае карані ў кельцкай музыцы, ранняй музыкі Брытанскіх выспаў, якія спяваюць каўбояў, Corrido, Ранчера, norteño, французскай народнай музыкі, афра-амерыканскай музыкі, і іншых традыцыйных народных музычныя традыцыі.

паходжанне

Асноўныя кампаненты сучаснай музыкі кантры дата стылю назад у музычныя традыцыі па ўсіх паўднёвай частцы Злучаных Штатаў і паўднёвы захад ЗША, у той час як яго месца ў амерыканскай папулярнай музыцы было створана ў 1920-х гадах у першыя дні запісу музыкі. Краіна музыка была «ўведзена ў свет як Паўднёвае з'ява.»

Імігранты ў паўднёвых Апалачы, на паўднёвым усходзе Злучаных Штатаў, прывезеныя народную музыку і інструменты з Еўропы, Афрыкі і Міжземнаморскага басейна разам з імі на працягу амаль 300 гадоў, якія развіліся ў Апалачы музыкі. Па меры таго як краіна пашырылася на захад, рака Місісіпі і Луізіяна стала скрыжаваннем для музыкі кантры, спараджаючы Cajun музыкі. У паўднёва-заходняй частцы Злучаных Штатаў, гэта было Скалістых гор, амерыканскай мяжы, і Рыа-Грандэ, якая выступала ў якасці падобнага фону для амерыканскіх індзейцаў, мексіканскай, і каўбойскія балады, у выніку якіх у Нью-Мексіка музыкі і развіццё заходняй музыкі і яе непасрэдна звязаных з Red Dirt, Тэхас краіна, і Tejano музычных стыляў.

Роля Усходняга Тэнэсі

У .. Кангрэс афіцыйна recognizedBristol, Тэнэсі як «месца нараджэння музыкі кантры», на аснове гістарычных сесій запісы Bristol ў 1927 годзе з 2014 года, горад быў домам для Месцы нараджэння музея музыкі Country. Гісторыкі таксама адзначылі ўплыў менш вядомых Johnson City сесій 1928 і 1929 гадоў, а таксама сесій Ноксвіле 1929 і 1930. Акрамя таго, Fiddlers канвенцыі горны горад, які адбыўся ў 1925 годзе, дапамаглі натхніць сучасную музыку кантры. Перад гэтым, піянера пасяленцаў, у Смокі раёне Вялікіх, распрацаваў багатае музычную спадчыну.

Generations

На працягу пятага пакалення (1990-я гады), музыка кантры стала з'явай ва ўсім свеце. Два тыпу мастакоў карыстаецца папулярнасцю мэйнстрыму: neotraditionalists, такіх як Алан Джэксан, і больш шырока папулярным стадыён краіны дзейнічае, у прыватнасці, Гарт Брукс. Кураняты стаў адным з самых папулярных краін-груп ў 1990-х і пачатку 2000-х гадоў.

Гісторыя

Першыя камерцыйныя запісы, што лічыцца інструментальнай музыкай у традыцыйным стылі кантры былі «Арканзас Вандроўнік» і «Турцыя ў Стро» па Fiddlers Генры Гиллиленд & A .. (Эк) Робертсан 30 чэрвеня 1922 года, за Віктар Records, і выпушчаны ў красавіку 1923 года olumbia справаздачы пачалі выпускаць запісы з «вясковай» музыкі (серыяй 15000D «Стары Знаёмы Tunes») яшчэ ў 1924 году

Першы камерцыйны запіс аб тым, што шырока лічыцца першай краінай песні з удзелам вакалу і тэксты песень быў Fiddlin 'Джон Карсан з "Little Log Cabin ў Лейн" для Okeh Records, 14 чэрвеня 1923 года

Вернан Dalhart была першай краінай спявачка мець агульнанацыянальную ўдар у траўні 1924 гады з «Згуба старога 97». Адваротны бок запісу была «Lonesome-роўд Блюз», які таксама стаў вельмі папулярным. У красавіку 1924 года "цётка» Саманта Бамгарнер і Ева Дэвіс стала першай жанчынай-музыкаў для запісу і краін-рэліз песень. Шматлікія «Hillbilly» музыкі, такія як Кліф Карлайл, запісаныя блюзавыя песні на працягу дзесяці гадоў, і ў 1930-я гады. Іншыя важныя раннія мастакі запісы былі Райлі Puckett, Дон Рычардсан, Фидлин Джон Карсан, дзядзька Дэйв Macon, Аль Хопкінс, Эрнэст В. Stoneman, Blind Альфрэд Рыд, Чарлі Poole і Паўночная Караліна Ramblers і патэльню Lickers. Сталёвая гітара ўвайшла музыку кантры яшчэ ў 1922 годзе, калі Джымі Tarlton сустрэў знакаміты гавайскі гітарыст Франк Фэрэра на заходнім узбярэжжы.

Джымі Роджерс і Carter Family шырока лічацца важнымі рана краіна музыкаў. Ад Скот Каўнці, штат Вірджынія, вознікі даведаўся зрок чытанне Псалтыр і ноты з дапамогай сальфеджыа. [Цыклічная спасылка] Іх песні былі ўпершыню захапілі на гістарычнай сесіі запісу ў Брыстолі, штат Тэнэсі, на 1 жніўня 1927 году, дзе Ральф Peer быў таленты і гукааператар. Сцэна ў фільме O Brother, Where Art Thou? адлюстроўвае аналагічнае з'ява ў тыя ж тэрміны. Rodgers зьлітыя горац краіну, госпел, джаз, блюз, поп, каўбой, і фолк, і многія з яго лепшых песень былі яго сачыненні, у тым ліку «Blue Йодль», які быў прададзены накладам больш за мільён запісаў і ўсталяваў Роджерса ў якасці галоўнага спевака ранняга краіны музыка. Пачынаючы з 1927 годам, і на працягу наступных 17 гадоў, Картэры запісалі каля 300 старых часу балады, традыцыйных мелодыі, краіны песню і евангельскіх спевы, усё прадстаўнік паўднёва-ўсходняга фальклору і спадчыны Амерыкі.

Другое пакаленне (с-с)

Рэкордныя продажу знізіліся падчас Вялікай дэпрэсіі, але радыё стаў папулярным крыніцай забаў, і «свіран танец» шоу з удзелам кантры-музыкі былі пачаты радыёстанцый па ўсёй Паўднёвай, як далёка на поўнач Чыкага, і як далёкі захад у Каліфорніі.

Самым важным было Grand Ole Opry, які быў паказаны з 1925 па WSM ў Нэшвіле і працягваецца па гэты дзень. Некаторыя з ранніх зорак на Opry былі дзядзька Дэйв Macon, Рой Acuff і афра-амерыканскіх гармонікі Дефорд Бейлі. 50000 ват сігнал WSM (ў 1934 году) часта можна пачуць па ўсёй краіне. Многія музыкі выканалі і запісалі песні ў любой колькасці стыляў. Мун Малликан, напрыклад, гуляў заходні свінг, але і запісалі песні, якія можна назваць рокабілі. У перыяд з 1947 па 1949 год, краіна шансанье Eddy Arnold змешчаныя восем песень у верхняй частцы 10. З 1945 па 1955 год Джэні Лу Карсан быў адзін з самых пладавітых аўтараў песень у музыцы кантры.

У 1930-х і 1940-х гадах, каўбойскія песні, або заходняя музыка, якая была запісанымі з 1920 года, былі папулярызаваў фільмы, знятыя ў Галівудзе. Некаторыя з папулярных песенных каўбояў з эпохі былі Джын Отры, сыны піянераў, і Рой Роджэрс. Кантры і заходняя музыка часта гулялі разам на адных і тых жа радыёстанцыях, адсюль тэрмін краіну і заходнюю музыку, нягледзячы на ​​кантры і вестэрн істота двух розных жанраў.

Cowgirls спрыяў гук у розных сямейных груп. Пэтсі Мантана адкрыў дзверы для жанчын-мастакоў з яе гісторыяй рашэнняў песняй «I Want To Be Мілая Каўбоя». Гэта пачне рух у бок магчымасцяў для жанчын, каб мець паспяховыя сольныя кар'еры. Боб Уиллс была іншая краіна музыка з Ніжняга Вялікіх раўнін, якія сталі вельмі папулярныя ў якасці лідэра «аўтазамены групы," і які таксама з'явіўся ў Галівудзе вестэрнах. Яго спалучэнне краіны і джаз, які пачынаў як танцавальны зала музыкі, стала вядома як Заходні свінг. Cliff Bruner, Moon Mullican, Milton Brown і Адольф Хофнер былі іншыя раннія заходнія арэлі піянеры. Лападок Cooley і Tex Williams таксама мелі вельмі папулярныя групы і з'явіліся ў фільмах. На яго вышыні, заходняе арэлі канкурыруе папулярнасць Big Band Swing Music.