- галоўная/
- Etree музыка/
- Чаму музычныя даследаванні з'яўляецца выдатным варыянтам для інфарматыкі і аматараў матэматыкі
Гэты сайт выкарыстоўвае службу бяспекі, каб абараніць сябе ад онлайн нападаў. Дзеянне вы толькі што выконвалі справакаваныя раствор бяспекі. Ёсць некалькі дзеянняў, якія маглі б выклікаць гэты блок, уключаючы прадстаўленне пэўнага слова або фразу, каманду SQL або Malformed дадзеных.
На працягу некалькіх месяцаў, адукацыя, як мы ведаем, што гэта цалкам ператвараецца. Пандэмія COVID-19 моцна сее хаос па традыцыйным навучанні класа, і нават больш сур'ёзна паўплывала ансамбль рэпетыцыі і вопыт прадукцыйнасці. Такая сітуацыя і яго няўдачы, аднак, не без яркай боку для тых настаўнікаў, якія могуць прадэманстраваць гнуткасць у часы асноўных зменаў. Мы можам працягваць спрыяць каштоўных адукацыйных магчымасцяў для нашых студэнтаў, асабліва калі мы знайшлі час, каб зразумець перавагі, прапанаваныя шляхам распрацоўкі навыкаў на аснове тэхналогіі. У той час як гэты артыкул прадставіць асабістае прымяненне тэхналогіі ў элементарнай агульнай музычнай класе, наступствы інфарматыкі падоўжыць добра за ўзровень класа, музыкі, і прадмет.
прыкладна на паўдарогі праз маю ступень у галіне музычнай адукацыі, я прыступіў да непаўналетняга ў галіне камп'ютэрных навук, каб дапоўніць музычную цяжкую вучэбную праграму. У рэшце рэшт, я знайшоў сябе ў тройках вылічэння, дыскрэтнай матэматыкі і курсы, якія прымяняюцца розныя перадавыя алгарытмы. У той час як я быў аспрэчаны некаторыя з маіх патрабаванняў музыкі, я змагаўся ў гэтых тэхнічных курсах, як рыба з вады. У той час як я заўсёды быў матэматычна схільны да некаторай ступені, я быў выключаны ў стылі рашэння праблем часта патрабаваў па распрацоўцы кампутарных праграм. Як ні дзіўна, я таксама з усіх сіл, каб маляваць злучэння паміж гэтымі нядаўна развіваюцца навыкамі і рэальнымі прыкладаннямі, пакуль я не скончыў мой непаўнагадовы зусім.
Я быў на паўдарозе праз мой апошні семестр студэнта выкладання ў агульнай музыцы, калі пераход да выдаленай інструкцыі пачалося ў маім стане ў адказ на COVID. Мой супрацоўнічае настаўнік (імёны апушчана для прыватнасці) быў у курсе маіх навыкаў праграмавання да гэтага моманту, але яна мудрае ўцягнуў іх, як мы будуем онлайн навучання матэрыялы разам для нашага чацвёртага і пятага класаў. На працягу наступных некалькіх тыдняў, я пабудаваў значнае партфель інтэрактыўных матэрыялаў, якія былі разгорнутыя ў якасці асобных вэб-старонак і нацягнутыя праз разнастайныя тэмы ў вучэбнай праграме, якія адносяцца да рытму і кроку. Адна з маіх асноўных мэт былі вытрымлівацца дзейнасці, якія ў цяперашні час недаступныя, як інтэрнэт-рэсурсы, для таго, каб генераваць незлічоныя прыклады для студэнтаў, каб завастрыць свае навыкі. Для маёй велізарнай задавальнення, гэта было сустрэта з вялікім энтузіязмам маімі калегамі, і ў канчатковым рахунку, многія са студэнтаў.
У прыватнасці, гэты перыяд аддаленага навучання працягваецца, тэхналогія будзе ўплываць на адукацыю ў яшчэ большай магутнасці, і вельмі важна, што сучасныя педагогі паказваюць некаторыя гатоўнасць зразумець гэты ўплыў. Адукацыйныя тэхналогіі кампаніі, такія як Khan Academy і Coursera, з'явіліся ў апошнія дзесяць да пятнаццаці гадоў і цалкам перавызначаны спосаб студэнтаў могуць даведацца. Я выкарыстаў quavermusic сайт падчас майго студэнта выкладання, каб пабудаваць адзінкі праз некалькі эпох гісторыі музыкі. Quaver з'яўляецца фантастычным прыкладам інтэрнэт-платформы, пабудаванай выключна для падтрымкі настаўнікаў музыкі, і многія меншыя рэсурсы існуюць праз Інтэрнэт, каб даць студэнтам магчымасці для тонкай налады іх навыкі і веды музыкі тэорыі.
У той час як гэтыя вэб-сайты з'яўляюцца каштоўнымі інструментамі, яны не абавязкова могуць быць эфектыўнымі для кожнага студэнта. Дбайнае дыферэнцыяцыя навучальных матэрыялаў з'яўляецца пастаяннай і крытычнай праблемай у канструкцыі ўрокаў, і гэта пытанне, які я лічыў, як я пабудаваў свае ўласныя кампутарныя праграмы. Навучанне з'яўляецца вельмі сумеснай прафесіі, і дзейнасць урока часта з'яўляецца аб'яднаннем знешніх крыніц і індывідуальнай творчасці. Настаўнікі, безумоўна, павінны быць у стане змяніць запазычаныя рэсурсы або нават генераваць кампаненты ўрока з нуля для таго, каб вырашыць патрэбы кожнага чалавека ў класе. Кампутарная навука асабліва добра падыходзіць да апошняга пытання і будзе вывучаны ў даўжыню ў наступным аналізе.
У цяперашні час існуючыя інструменты для вэб-распрацоўкі шырокія, і звязаныя з імі анлайнавыя супольнасці падаюць мноства дадатковых рэсурсаў для аднаго глыбока вывучыць яго інтарэсы. Да майго выкладання студэнт вопыту, я правёў некаторы час на вывучэнні даступных бібліятэк, якія могуць быць адаптаваны для сайта музычнай асновы, і стварыў просты (хоць усё яшчэ багі) генератар тоны дыктоўкі для кампутарнай навукі незалежнага даследавання. Яго адпаведнае кодавая стала асновай для праектаў, якія я зрабіў для маіх вучняў пачатковай школы наогул музыкі. Гэтыя мерапрыемствы былі падзеленыя на некалькі простых кампанентаў: пярэдні канец базавай HTML і CSS з сервернай логікі ў ванільным Javascript. Фонавым быў, па сутнасці, падтрымліваецца двума вонкавымі, базы кода пазначэнні бібліятэкі Vexflow (мохіто Мусанна Cheppudira, 2010) і Tone. S фанатэку (Yotam Mann, 2014). Абодва гэтых праграмных інтэрфейсаў шырока выкарыстоўваюцца ў захапляльных музычных праектаў, якія свабодна даступныя ў Інтэрнэце.
Гэтая спецыфічная актыўнасць і іншыя старонкі, уключаныя ў партфель зусім не гатовай прадукцыі. Ёсць яшчэ шмат спосабаў, код можа быць пашыраны на, каб стварыць больш маляўнічы карыстацкі досвед. Адным з найбольш карысных аспектаў стварэння адзін ўласнае праграмнага забеспячэння з'яўляецца тое, што паляпшэнне бесперапынна. Штогод выкладчыкі сустракаюць свежую групу студэнтаў з унікальнымі патрэбамі і чаканнямі, а таксама праграмным забеспячэннем, выкарыстоўваным у класе павінен адаптавацца па меры неабходнасці. Вывучэнне мовы праграмавання не без праблем, але такое ўменне разблакуе магчымасці для вырашэння праблем і стварэння яркіх, прывабных рэсурсаў для студэнтаў. Невядома, як доўга эра дыстанцыйнага навучання будзе трываць, але адукацыя заўсёды будзе квітнець да таго часу, як выкладчыкі працягваюць праяўляць настойлівасць і творчасць, і нават наважваюцца імкнуцца на новыя тэрыторыі.
Выявы, уключаныя ў целе гэтага артыкула прадстаўлены ўзоры з партфоліо аўтараў і з апытання, створанага з дапамогай Google Forms. зваротная сувязь Студэнта была прадстаўлена ананімна. Поўны набор пытанняў абследавання можна азнаёміцца тут.
Нацыянальная асацыяцыя музычнага адукацыі (NAFME) прадастаўляе шэраг форумаў для абмену інфармацыі і меркавання, у тым ліку блогаў і праводкі на нашым сайце, артыкулы і слупкі ў нашых часопісах і часопісах, і праводкі на наш Amplify член . Калі канкрэтна не адзначана, погляды, выяўленыя ў гэтых сродках масавай інфармацыі не абавязкова ўяўляюць палітыку або меркаванні асацыяцыі, яе афіцэраў, або яго супрацоўнікаў.
Даследаванне. ым, вышэйшую адукацыю сайта сцвярджаюць, больш чым 40 мільёнаў наведвальнікаў у месяц, у гэтым месяцы заняў праграмы Роуэн універсітэта ў галіне кампутарнай навукі і вытворчасці музыкі сярод лепшых у краіне.
рабін каледж навукі і матэматыкі прапануе мноства кампутарных звязаных ступеняў і сертыфікатаў, уключаючы ступень бакалаўра мастацтваў у галіне вылічальнай тэхнікі і інфарматыкі, атрымаўшы ступень бакалаўра навук у галіне камп'ютэрных навук, магістра навук у галіне камп'ютэрных навук, непаўналетніх у галіне камп'ютэрных навук і навуковыя дадзеныя і розныя праграмы сертыфікатаў.
Universitys бакалаўра навук у галіне музычнай індустрыі, які прапануецца праз каледж выканальніцкіх мастацтваў, дае студэнтам веды і вопыт, яны павінны пачаць кар'еру ў музычным бізнэсе ці індустрыі гуказапісу і мае дзве дарожкі, музыка тэхналогія і музыка Бізнес.
Персанальная мэта ў вылічальным адукацыі, у спалучэнні з захапленнем зместу адукацыі ў Універсітэце штата Ілінойс, штурхае Wade Fagen-Ulmschneider зрабіць інавацыйнае навучанне як мага больш даступным.
У той час як мінімальнае патрабаванне для McGill з'яўляецца эквівалентам B + у сярэднім, большасць праграм будуць мець больш высокія патрабаванні. См поўных патрабаванняў Прыёмнай для атрымання дадатковай інфармацыі, прыдатнай да вашай сітуацыі.
Я любіў музыку, як у дзяцінстве, таму што ён адчуваў сябе творчым і спантанным. Ідэі для песень выскачылі з майго мозгу і мяне здзівілі. Але, як я заблытаўся праз ўрокі гульні на фартэпіяна, жмурачыся на чарнільныя лініі, якія чытаюць, як формулы ў той час як мой настаўнік tisked праз маё плячо, я пачаў разумець, што музыка пра структуру. Неўзабаве ўсё, што структура была запраграмавана на мяне. Некаторыя заўвагі належаць адзін аднаму ў маштабе, і некаторыя акорды закліканы прытрымлівацца адзін за адным. Вы можаце напісаць нешта крэатыўнае, але калі вы хочаце, каб ён гучаў добра, лепш запусціць яго праз структуру-о-метр першай.
Кампазітары на працягу ўсёй гісторыі належылі на мадэлі і правілы, як яны пішуць. Але ў эпоху звышхуткасны тэхналогіі і складаных кампутарных алгарытмаў, мастацтва і навукі сплавленных для атрымання нейкі вельмі цікавую музыку. Я бачыў гэта з першых рук пры выкананні з боку студэнтаў і выкладчыкаў UCSCs Electronic Music Studios пад назвай Стварэнне Электроны танец.
Да майго вуха - вызваленага ад урокаў гульні на фартэпіяна, але да гэтага часу жанаты на мой добры Оле вылепленых каштоўнасцяў тэорыі музыкі - гэтыя кампазіцыі зламалі шмат правілаў. Некаторыя гармоніі былі страсення, многія гукі маніпулююць да непазнавальнасці, і большасць частак былі зусім непрадказальныя. Але яны таксама ідуць сваім уласным наборам правіл. Многія чэрпаў натхненне з прынцыпаў інфарматыкі і матэматыкі, якіх там відавочна на паверхні.
Для першага спектакля, званых Качэляў, праграмы рэжысёра Пітэра Elsea гуляў інструмент уласнай канструкцыі: ківач вісіць ад перавернутага чашеобразной датчыка. Як Elsea хітнуўся ківач або наканечнік інструмента з боку ў бок, куранты і эфірныя тоны гукі пачуліся з вышэй стадыі дынамікаў.
Як ён патлумачыў мне пазней, прыбор пабудаваны сугучча з выкарыстаннем невыразнай логікі. У адрозненне ад бінарных сістэм - від вы ўявіць сабе, што кантраляваць паток нулёў і адзінак ззаду большасці кампутарных праграм - зменныя невыразнай логікі могуць мець значэння дзесьці паміж нулём і адзінкай. У Elseas інструмент, алгарытмы прымаюць рашэнні аб тым, якія ноты павінны прыйсці ў наступным. Яны залежаць ад становішча ківача: як далёка і як хутка яна адхіляецца ад пункту спакою ў цэнтры. Таму што ён ведаў правілы, Elsea мелі пэўную віртуознасць з гэтым інструментам, нават нягледзячы на яго выхады цалкам прадказальныя недастаткова актыўна выкарыстоўвалі статыстычныя.
У іншым дзіўным і карціны-натхнёнае выкананне, Луі Джонстан запраграмаваны свой кавалак, каб гуляць сябе на самотнага раяля на сцэне. Ключы выпрацаваў сваю працу, дасягаючы інтэрвалы і камбінацыю нот, што мноства чалавечых пальцаў было б цяжка прыціснута да прэсы. Elsea сказаў мне гэты кавалак чэрпаў натхненне з ланцугоў Маркава, іншы матэматычнай канцэпцыі для стварэння паслядоўнасцяў.
Музыканты заўсёды былі на пярэднім краі тэхналогіі, ён паказвае, няхай гэта будзе прамысловая рэвалюцыя ці кампутарная рэвалюцыя. Ён сказаў, што многія з тэхналогій, за што прадукцыйнасцю ночы сталі даступныя толькі ў апошнія некалькі гадоў.
Кампутар з прывадам музыка зрабіла некаторыя чалавек няпросты, а не толькі для эксперыментальных гукаў ён можа вырабляць, але за тое, што ён кажа пра чалавечыя кампазітараў. УСК прафесар Дэвід Коўп звярнуў увагу і крытыку ў 90-я гады, калі ён дэбютаваў праграмнае забеспячэнне пад назвай EMI (Эксперыменты ў Музычнай выведкі), які выкарыстаў наборы правілаў для запісу музыкі ў стылі розных майстроў. Некаторыя знайшлі гэтыя часткі неадрозныя па стылі ад музычных вялікіх людзей яны пераймаюць, падымаючы пытанні пра ролю чалавечага творчасці ў эпосе штучнага інтэлекту.
Але калi выкананне УСК было якія-небудзь ўказанні, разумныя кампутары Арент збіраюцца праціснуць разумныя чалавек з музычнай сцэны. У той час як запрошаны артыст Рональд Элфорд каталася на сцэну ў інвалідным крэсле, дазваляючы датчыкі ў колах і ролікі пасылаюць сігналы на свой ноўтбук, я не быў думаць аб кампутарным кодзе, а пра імпульсах ў свядомасці выканаўца. Кампутарная навука прапануе авантурныя музыкант дзівоснага мноства інструментаў. Яны могуць адкрыць новыя творчыя прасторы ... калі Youre гатовыя вывучыць правілы.
TunePad, вэб-сайт і бясплатнае прыкладанне, якое дазваляе карыстальнікам ствараць музычныя творы з мовай праграмавання кампутара Python, робіць кадаваньне весела і даступным для больш малады, больш разнастайнай аўдыторыі.
Калі Сандра Nissims бацькі запісалі яе на лета кадавання лагера, яна не хацела ісці. Навес ніколі не кадуюцца раней. Акрамя таго, многія з яе сярэдняй школы аднакласнікаў разглядаецца кадаваньне, як тэрыторыі хлопчыкаў, і яна не хацела быць астракізму за тое, што разумная дзяўчынка.
Цяпер 20-гадовы з'яўляецца Паўночна-Заходняга інжынерна-другакурснік інфарматыкі маёр, які хоча працягнуць кар'еру ў кібер-бяспекі і штучнага інтэлекту. Яе кансультант Майкл Хорн, дырэктар Tangible ўзаемадзеяння дызайну і навучанне (TIDAL) Лабараторыя, чыя наватарскія працы ставяць перад сабой мэту зрабіць інфарматыку - гэта поле з гістарычнай несправядлівасцю - больш прывабнай для больш малады, больш разнастайнай студэнцкай аўдыторыі.
TIDAL знаходзіць унікальныя спосабы ўкаранення ў K-12 класах розных кадавання дзейнасці - ад старамодных галаваломкі і налепкі кніг мабільных прыкладанняў і экспанатаў з сэнсарным экранам - і іншыя эксперыменты, заснаваныя на тэхналогіі навучання, што дзеці і моладзь могуць лёгка выкарыстоўваць для вырашэння праблем і стварэння кантэнту ў складаных адносінах.
Стварэнне музыкі
У лабараторыях найбольш экспансіўны праект яшчэ знаходзіцца TunePad, вэб-сайт і бясплатнае прыкладанне, якое дазваляе карыстальнікам ствараць музычныя творы з мовай камп'ютэрнага праграмавання Python. Гэтая ініцыятыва, частка сумеснага праекта з Тэхналагічнага інстытута Джорджыі, фінансуецца Нацыянальным навуковым фондам.
Яго лёгка бачыць, як дзеці растуць струменевыя СМІ будзе знайсці Tunepad прывабным: гэта дазваляе ім стварыць арыгінальную частку музыкі, выбіраючы з бібліятэкі басу, клавіятуры і барабанных гукаў, інструментальных рыфаў, і хіп-хоп ўзоры, або загружаючы ўзоры сваіх уласных. У самыя кароткія тэрміны, Theyre перацягвання музычных элементаў і з і кантралюючы тэмп, аб'ём і размяшчэнне з вытанчаным вытворцам студыі.
Такім чынам, ніхто не казаў вам, жыццё будзе такім чынам. Вашы працы жарт, ты зламаў, ваша любоў Нацюрморты DOA. Яе як Youre заўсёды затрымаўся на другой перадачы, калі ён hasnt быў ваш дзень, ваша тыдзень, ваш месяц ці нават ваш год
Перадумовы Некаторыя даследаванні паказалі, што музыкі працуюць лепш, чым nonmusicians ў задачах памяці, але гэта не заўсёды так, і сіла гэтага відавочнай перавагі невядомая. Тут мы правялі метааналізе з мэтай высвятлення таго, лепш, чым nonmusicians ў задачах памяці музыкаў. Метады адукацыі Крыніца PEP WEBPsychoanalytic Электронных выдання Псіхалогія і паводніцкіх навук EBSCO PsycInfo Авідзія PubMed ScienceDirectAllBooks Зместу Elsevier API SCOPUS Elsevier API SocINDEX з поўным тэкстам EBSCO і Google Scholar былі шукалі прыдатныя даследавання. Адабраныя даследаванні ўдзельнічалі дзве групы ўдзельнікаў маладых дарослых музыкаў і nonmusicians. Усе даследаванні, уключаныя задачы памяці загрузка даўгачасная, ці кароткатэрміновая рабочая памяць, якія ўтрымлівалі танальныя, слоўны або зрокава-прасторавую арыентацыю раздражняльнікі. Тры метааналізе былі праведзены асобна для доўгачасовай памяці, памяці і кароткачасовай рабочай памяці. Вынікі Мы сабралі 29 даследаванняў, у тым ліку 53 задач памяці. Вынікі паказалі, што музыкі выступілі лепш, чым nonmusicians з пункту гледжання доўгачасовай памяці, г. 9, 95 дзі. 8. 1, памяць на кароткі тэрмін, напрыклад. 7, 95 дзі. 1. 3, і рабочая памяць, г. 6, 95 дзі. 3. 0. Для далейшага вывучэння дадзеных, мы ўключылі запавольнік тыпу стымулу прадстаўлены, т.е .. ., Танальнасць, слоўная або зрокава-прасторавая арыентацыя, якое было выяўлена, што ўплыў на велічыні эфекту для кароткачасовага і працоўнай памяці, але не для доўгачасовай памяці. З пункту гледжання кароткатэрміновых і працоўнай памяці, перавага музыкаў была вялікай, з танальным раздражняльнікі, умераныя славесныя раздражняльнікі і малым або нулявым з раздражняльнікамі зрокава-прасторавай арыентацыі. Высновы Тры метааналізе паказаў невялікі памер эфекту для доўгачасовай памяці, і памер сярэдняга эфекту для кароткатэрміновага і працоўнай памяці, мяркуючы, што музыкі працуюць лепш, чым nonmusicians ў задачах памяці. Акрамя таго, эфект запавольніка выказаў здагадку, што тып стымулаў ўплывае на гэта перавага.
Даведайцеся, калі бібліятэка Гластэр адкрыта і што вы можаце зрабіць там
Сённяшнія герыятрыі Навіны Insight для спецыялістаў ў састарэлым
Музыка з'яўляецца паэзія цытаты. Вальтэр немагчыма перавесці паэзію. Вы можаце перавесці музыку
Стварыць яшчэ больш, яшчэ хутчэй з Storyblocks. Праглядзіце нашу неабмежаваную бібліятэку акцый рэвалюцыя аўдыё і пачаць загрузку сёння з тарыфным планам.
Music Sound Retailer рэдактар, Brian Berk Інтэрв'ю ключавых лісця заснавальнік прэзідэнт Rolon Brown Аб настаўніках, кансультацыі і музыкі, якія натхняюць яго, і яго перакананне, што мастакі, якія разрывалі робяць лепшы матэрыял. Чытаць heereand techedhere.
Ўстойлівасць музыкі з'яўляецца новай або, дакладней, зноў з'явіўшыся тэмай ethnomusicological даследаванняў. Раннія даследаванні ў гэтай дысцыпліне сканцэнтраваны на дакументаванне музычных традыцый баяліся асуджана на выміранне, падыход, навукоўцы ў цяперашні час называюць
Музыкі Розум транслюе апошнія пазнавальнае і нейронаук ў выразныя, пераканаўчыя канцэпцыі, якія адукаваць цэнтральныя заняткі музыкаў жыве выкладання, навучання і Перфо ...